2019年已经过去了，电影《宠爱》已经上线了，这会是一部现象级的跨年影片。《宠爱》突破了“拼盘式”电影的诸多限制、完成度颇高，有轻松愉快的笑点，也有叫人泪如雨下的泪点，很能调动观众情绪、引发共情。
演员方面《宠爱》明星阵容强大，有钟汉良、陈伟霆、吴磊等十八位当红艺人加盟。其实这也很容易引起观众的警惕：他们怕阵容“太过”强大，怕各路明星只是露脸客串时间太短、怕故事本身的沉浸感太弱。而《宠爱》堪称完美地解决了上述问题。
《宠爱》中一共有六组故事，发生在六个家庭里的宠物和人类的啼笑皆非的小桥段。这意味着人物故事线众多，而分给每个角色的叙述时间都非常有限。观众入戏需要代入感，进入人物的心理节奏需要有一个起承转合的适应过程，而组合拼盘式的小体量电影，往往会不得已压缩这个过程。
但《宠物》的处理方式很聪明。第一步抓角色的核心特质，建立角色记忆。第二步抓人物和宠物关系的核心结点，将戏剧冲突展现得非常有辨识度。第三步则是建立桥段之间的交互关系。每一步都非常具体，有强烈的辨识度。
戏里郭麒麟饰演外卖小哥，和流浪狗狗之间有一段非常暖心的曲折故事。电影的表现模式很朴素、很高效，重点聚焦三件有递进感的表达要素。
第一件是炒饭，每次郭麒麟都给狗狗带炒饭吃，狗狗从试探到欣然接受的心理过程表现得非常明显。第二件是“名字”，外卖小哥总和狗狗对话：你叫什么呀？那要不我给你起个名字吧！关于名字的对话从旺财到总裁笑料频出，也为狗狗真正的名字留下情绪伏笔。第三件是“认路”，每次外卖小哥急急忙忙找门的时候，狗狗都犹如神兵天降、带着他在小区里迅速找到目的地。
短短的几个镜头就建立起了一人一狗共同努力工作的和谐感、陪伴感、信任感。既让观众对狗狗的命运有了切肤的关切，又让下文的命运身世揭晓更流畅自然，在这样的基础上送出终极情感大招，效果才会格外打动人。
虽然每个故事的时间都很短，但各自的角色特色和戏剧冲突却非常鲜明。在陈伟霆和钟楚曦的故事中，前段是宠物过度保护主人而产生的愉快烦恼，后段是生死别离的情绪浓汤，鲜明又感人。
对本质需求的透彻观照
《宠爱》精准切中了人和动物、人和人关系里最隐秘也最核心的部分，比如孤独、忠诚和陪伴感、生命的价值感。另外，每一场对“我和动物”关系的深度解剖，也都是一次自我需求的投射。电影中于和伟饰演的角色，前妻（龚蓓苾饰）和女儿（李兰迪饰）都在美国生活，他虽坐拥大豪宅、却活得像个“孤寡老人”。
他唯一的温暖念想是一只猫。女儿想要将猫带去美国，老父亲不能明确拒绝，于是搞出种种幺蛾子来阻止，他到底是要留猫还是想留女儿？大人兜兜转转不能直接说出口的复杂念想，电影借着猫、借着老父亲为女儿追星索要签名的桥段，爆笑又爆哭呈现出，很打动人。
戏中吴磊饰演一个失明的中学生，和张子枫的角色是青梅竹马。张子枫要搬家，希望将自己的金毛训练成导盲犬留给他。但男孩反而别扭了起来，不愿意接受弱势者身份，不肯直接表达这样的心态而频频陷入与身边亲友的争吵中。最终，男孩终于接受了导盲犬，和狗狗一同出门。
这场“导盲犬真合格了吗”的现场试验里，最感人的部分是戏里吴磊的母亲始终高举着写有“他第一次独自出门”的衣服，在吴磊身后默默守护，一路劝说路人给予他“我自己可以”的信心。
无论是电影中于和伟的孤独，还是青春期男孩吴磊无处安放的敏感的自尊心，都纠缠在宠物的陪伴和亲人的亲密关系中。电影借说宠物来解读亲密关系，给出了最治愈的答案。此外，《宠爱》还触及了一个更深层更唏嘘的话题：生命。
戏里钟楚曦所养的狗狗年事已高，到了要和世界说再见的时候。钟楚曦因飞机延误没法赶回来见狗狗最后一面。每一次陈伟霆和她通完消息回到手术台时，狗狗都会用尽最后的力气充满希望的看着他：是主人回来了吗？生命最后的伤感和惦念，非常打动人。
在郭麒麟的桥段中，流浪狗巴顿的前主人是小区邮递员，患病回乡之后再无音讯。巴顿经历了一段疑似被虐待的生活，对人类不再怀抱信任，直至外卖小哥郭麒麟出现。电影用了狗狗的视角，看见郭麒麟穿上巴顿前主人的绿色衣服，上演了一出穿越时光的昨日重现。
生命总会有终点不可避免
死生大矣，在这样的自然规律面前我们无可奈何。无论现代科技、医学有多么发达，也不存在一件叫做“永生”的事情。猫和狗的平均寿命都远远短于人类，这就意味着死亡之告别的必然性。电影中无论是主人病逝还是宠物离世，生死相隔都太撕心裂肺、催人泪下。然而，告别并不是休止符。那份信任和爱，会一直都在。
电影中流浪狗巴顿最后选择了信任，信任给它乱取名、穿上前主人制服的外卖小哥，信任想保护它的人类。人小鬼大的李兰迪，最终选择把猫咪留给爸爸，完成不绕圈的直接和解。世事纷纷扰扰、人心进进退退，反而是单纯、可爱、忠诚的小动物们，拥有最直接、最纯良、最直击人心的治愈力量。
