相信不少很早就开始关注网剧的观众们都记得一句经典的台词“张显宗，我牙疼”，这句台词就来自唐人的大热网剧《无心法师》，也是这部网剧一举捧红了当时还寂寂无名的韩东君、金晨、陈瑶和张若昀。这是一部主要讲述不死不老没有心的法师“无心”一千年来各种见闻的电视剧。
听起来这个设定悬浮鬼扯，难以和质感剧集联系在一起，但唐人硬是凭简单朴实的服道化，强大的剧本功力，几位新人演员虽稚嫩却足够真诚的表演，充满市井气息的故事剧情，让这部剧在豆瓣拿到8.3分。在“反派招人疼”系列中，陈瑶饰演的岳绮罗绝对有一席之地，著名台词“张显宗我牙疼”就来自她。
主演们后来的发展也侧面印证了这部剧的成功。张显宗扮演者张若昀如今已是高分国剧《庆余年》男一号，陈瑶、金晨、韩东君、王彦霖虽红不至流量级，但都已是被认可的演员。
随着口碑成功大爆，“无心系列”被唐人开发为可持续IP，电影和网剧续集随之跟上。电影还没上映，网剧已经走到了第三部。如果说，第二部仍旧注重细节服道化，但因为苏桃的加入让剧情变得冗长无趣，没有头绪，那第三部观感则是平庸的流水线网剧，赶进度没深度的单元故事。再打开对比第一部，令人感叹无法相信这是同一个系列产物。
《无心法师3》的故事将背景整体从民国倒推至唐朝时期，讲述了还在唐朝的无心已然活了许多年，在顺便捉妖的工作下但求一死，结束不老不死西西弗斯般的命运。通过第一案，牵出了陪弟弟柳玄鹄（陈瑶 饰）上京赶考的少女柳青鸾（陈瑶 饰），开启唐朝捉妖小队2-3集一单元的破案剧情。
其实该剧有网文原著，原著中从未有时间线穿越回唐朝时期，对于无心这一设定来说，民国动荡背景的改换是大损失。
第一部为什么成功？抛开剧本演员这些硬件条件，民国的氛围无疑是加分项，开篇便是民不聊生的悲惨背景下，流浪的无心遇到了生活艰难的底层百姓月牙，俩人衣衫褴褛找吃找住。
无心劝解不要吃野味，现在看还很应景。
正是因为社会动荡，民生萧条，衙门污糟，军阀混乱，贫富差距大到魔幻，才让无心的捉妖颇有些民间传奇人物感。乱世里传奇人物落难流浪，和超级英雄落难一样，是观众忍不住看下去的痛点，加上低配《聊斋》诡异感的故事，让整部剧集看起来立体丰满。乱世的社会特殊性中和了“无心”设定的奇幻感，把本来悬浮的想象拉回到了地面，部分消解了奇幻的“假”和“浮躁”感。
第二部虽然没有放弃社会动荡的乱世背景，但传奇人物落难不足，感情过剩，按头和女孩苏桃太多感性时刻，实在大忌，有温度的意思不是自我纠结，口碑崩裂毫不冤枉。
当然了，唐朝设定并非不能走好奇幻，《妖猫传》虽有争议，但其在诡异气氛的造势上毫不吝啬。风气开放，经济繁荣，外交频繁，在唐朝华丽服装妆容下捕捉奇异事件，原本也能有点别样味道，且唐人作为曾出过《仙剑奇侠传》的制作公司，对古装剧拍摄有一定的优势。但《无心法师3》却选择扔掉原本这一系列大部分好牌。
虽处唐朝末期，但可从剧中看到街景繁荣，有小人戏看，有小生意做，无心的线人尚青天随便自制药丸也能卖到被围住。
高饱和滤镜让氛围更轻松，但也更廉价直白，丝毫没有悬疑惊悚感。而开场无心对猴妖的追逐戏和房顶嘴炮时光更迅速为整部剧奠定基调：轻松有趣的奇幻剧。轻松有趣直白是常见古装小剧基调，用以满足“观众累了一天躺下来就想无脑追剧哈哈一笑”的需求，这个基调并非缺点，但要看用在什么题材上。无心法师本就破案捉妖擒鬼系列，这时搭配上斗嘴打趣基调，整部剧立马出现一种胡编乱造的随意感。
二是角色性格套路化。无心是民间传奇人物设定，第一部里话不多的流浪法师，出手厉害懂人心，收手温暖关心人，经历几世沧桑后仍旧真诚。但第三部的无心，抛开表演者韩东君本身变化，其角色性格就显露出油腻感，和猴妖的对话，与尚青天老大小弟般的关系，整洁白净的全套白色古装，双手一背，笔者也和柳青鸾发出相同疑问，“哪来的方外之人如此不正经？”无心显然像个游手好闲的江湖术士。更毋说，到了第三部，韩东君虽还是有肩宽背阔的身材，但确实长了几岁，油嘴滑舌并不可爱，已经变成扣分项。
终于熬成官配的陈瑶还算有些出彩，一人饰演姐姐柳青鸾弟弟柳玄鹄两个角色。除了开始时的神秘感，后期柳青鸾的角色落入温柔贤惠的大户小姐的套路，弟弟柳玄鹄则始终是带有少年傲气的书生。对于陈瑶来讲，分饰男女角色是演技的挑战，但可惜的是，陈瑶在岳绮罗这一角色里展现的灵气在这两个角色身上都未能达到，女扮男消耗了她本身应有的灵动感，性格相似的姐弟也没有演技惊艳感，还不如她在第二部中只演男性小丁猫。换头技术进步，敞开衣服的柳玄鹄实在违和感严重。
无心系列的确和陈瑶分不开，这部无心和柳青鸾的感情戏被作为看点就可知，唐人明白陈瑶的重要性，岳绮罗是第一部代表人物，但在后续表现中，陈瑶再没有亮眼过岳绮罗的表现，是唐人要面对和思考取舍的问题。
在捉妖小组中，尚青天和弟弟柳玄鹄只是作为功能性角色出现，除了讲出台词推动剧情，并未完成任何塑造人物的任务。
《无心法师3》是单元剧模式，两三集一个案子。说是破案，但实际和推理几乎没啥关系，破案基本靠开眼和妖气，赶进度的粗糙程度比较严重。
第一案“文房四宝案”，一书生因拒绝富家子弟代考要求，而被报复打死，书生的老师是书中一妖，为了给学生报仇，杀了与此事相关的几名书生。在经历了几次无厘头的凶案现场后，无心逼出妖身本身。但其中过程，是利用了现场还原法，但为何要等到最后一次见到埋尸凶手，才逼他说出真相？明明已发现蹊跷，并且凶手也并非妖邪，没有还手能力。这位埋尸凶手由牛骏峰扮演，在综艺上我们曾见到他的潜力，但在此故弄玄虚氛围下，只能为他可惜。
第二案“编剧代写案”，努力的唐朝小编剧付出杀人的代价写出好剧本，被无良商人免费拿走署名他人，绝望之下自杀身亡，深爱编剧的女妖恼羞成怒惩罚所有霸凌过他的人。这个案子更无厘头，舞台上的表演似乎一开始被妖邪控制，惊悚氛围很足，但还没开始惩罚，妖邪就主动现身讲故事。故事也影射了目前编剧抄袭等现状，并探讨霸凌导致对方死亡是否要承担责任的议题，看得出编剧想法。但议题本身却没发挥，只通过几分钟回放快速讲完事实，无心就开启说教模式，几句话后妖孽就幡然悔悟了？“公道自在人心”一句话就对这一议题下了结论。反派太弱使捉妖本身失去意义。
后续其他案件又牵扯到帮派斗争，皇宫秘案，设计本身并没错，但细节实在经不起认真看，台词和剧情信息量低，反派人物浮于表面，故事结束常常给人以不知道自己看了什么的空心感。
单元剧的确在深度上不及长线悬疑，但这并不是质感降低的原因。反观第一部，同样是单元形式，无心的重点也不在破案，但让观众成为自来水的，不仅是无心面对妖邪时的勇气和正义感，亦有对反派角色的精心设计，没有哪个反派是几句话就能被说服投降的，之所以成为妖邪，就是因为心有执念，岳绮罗就是最好的例子，一个反派人气如此高，是一部剧认真塑造角色的最佳例证。
没有了质感，《无心法师3》如同流水线作品，看看可以，总有老粉与受众，老本能吃，但实在食之无味，弃之可惜。
