聂心远和歌手尚雯婕经常一起出席活动，很多网友好奇两人是什么关系，甚至网上还有聂心远和尚雯婕的恋情传言。不过两人并没有相恋，聂心远和尚雯婕成立了工作室，两人是合作伙伴的关系。据尚雯婕讲述，早在2007年他和聂心远便是华谊公司的同事，在工作上比较聊得来。
在尚雯婕贴吧上，常有网友在娱乐新闻图片下留言，问出现在尚雯婕身边那个男人是谁。他就是黑金时尚总裁聂心远。
2007年尚雯婕转投华谊门下，聂心远当时在华谊做艺人商务工作，尚雯婕是其负责的艺人之一。
这两人有不少共同点，一是都特立独行，二是相同转行背景：尚雯婕转变命运之前是个上海普通白领，在一家代工奢侈品品牌的法资企业负责市场和品牌推广。
聂心远最早在广告公司，后在盛大鼎盛时期做市场，在互联网思维训练两年后，聂心远跳槽到华谊负责艺人商务市场。
两个高级白领从规则明确经营有序的行业，突然进入作坊式运作的娱乐圈，挫折感扑面而来：无法适应娱乐行业的野蛮发展，对于命运无力掌控。
进入华谊后，尚雯婕被包装成文艺青年，两年内发了两张唱片，整体投入每张都不低于100-150万元，还办了很多场演唱会，但都不算赚钱，在高投资低收益的情况下，尚雯婕基本处于被公司放弃的状态。
那段时间尚雯婕没有收入没有演出，过的非常辛苦，内心深处也在挣扎：情歌从来不是自己的风格，其实很讨厌唱所谓的Basanova(新爵士乐派)，更喜欢Hip-Pop和电子乐。
聂心远当时也处于迷茫期，之前对娱乐行业的幻想破灭，纠结到底是用能力改变游戏规则，还是继续妥协。
两个低落的人常常一起聊天，发现在商业模式上俩人有非常大的共鸣，他们都认为一个艺人的操作模式，其实跟打造产品一样，需要详细的市场调研、营销策略及产品规划。他们同时认为，常听外文歌、喜欢有营养有深度的音乐的人群，才是尚雯婕的目标市场。
2009年的华谊已经不想再为尚雯婕做大投入，聂心远和尚雯婕理清思路后，一起去见华谊高层，希望再争取一次机会。华谊高层听了他们的计划后，很快点头同意，但是给出的资金比之前唱片投入要少很多，但尚雯婕和聂心远依然感到兴奋，他们看到了希望。
起步非常艰难，毕竟选秀出身草根气息太浓，时尚杂志非常排斥。但贴时尚标签就必须与时尚杂志合作，尚雯婕团队削尖脑袋想尽各种办法拜访、讲述，希望用规划和梦想争取机会。
2009年尚雯婕做了张唱片《时代女性》，拍出时尚杂志大片范儿的唱片封面，希望传递出“歌手也可以拍上时尚杂志封面”的信息。但走高冷路线的时尚圈却没那么容易接纳。
接下来几次亮相，尚雯婕过于夸张的造型招来的更多是误解。聂心远坦言这是规划的第一步，虽然本意是做先锋一点的时尚，但刚开始没有经验，确实会有一些不够成功的尝试。
虽然时尚圈并不认可尚雯婕转型，但还是注意到这种特立独行的个性，以及这个团队积极尝试的勇气和坚持。一些时尚圈人士态度开始转变，觉得尚雯婕很不容易很有胆量。于是媒体上逐渐开始有尚雯婕励志和梦想的报道。
不过这只是第一步，在最初规划中，希望5年内让公众对尚雯婕的认知，从造型转移到歌手本身也就是音乐上来。这也不是一步到位的过程，他们计划是先从时尚转到个性音乐，然后再转到原创电子乐，这同样是和时尚很近的概念。
配合这个规划，尚雯婕2010年宣布退出华语情歌市场，2011年宣布自己写歌做电子乐。
这一路转型虽然都达到预期，但过程非常艰辛，尤其是要抗住巨大的压力和质疑。尚雯婕在一次访谈中回忆：“我站在那儿，一些人会很轻蔑的说模仿谁谁谁，但其实是非常新锐的设计师，花了一个月给我设计服装，都是高级手工定制，彩妆则是大师研究两个礼拜创造的成果，这三四分钟演出的背后，是整整一个月的包装策划，非常辛苦。”
2013年通过《我是歌手》，尚雯婕完成影响力最大的逆袭，无论是音乐思想还是时尚感上都广泛好评。也是这一年，尚雯婕和聂心远离开华谊，成立10多人规模的“尚雯婕工作室”，2014年初则升级成立BG Fasion黑金时尚。
只停留在了“雷”并未晋身成“帝”
以2011年为分界线，此前的尚雯婕，腹背受敌。
最有争议的点在于造型。从专辑《时代女性》起，尚雯婕听取了华谊唱片企划制作宣传公关聂心远的建议，开始尝试颠覆性的妆容。在这张唱片的封套上，她一改过去的温暖，取而代之的是有别于传统女性的质感，强调冷峻、坚硬与自信，并打出了“解构女性主义”的标签。次年，为宣传专辑《全球风靡》，各种适合或不适合的着装被爆发式的套在了尚雯婕的身上。
根据网友总结，那一年，她因“最差着装奖”引发的话题，其热度远高于作品。适逢微博兴起，她对夸张造型近乎执拗的演绎为无数人刻薄，网友将其与LadyGaga类比，并直呼她为“尚Gaga”。除了她的歌迷外，很少有人注意到《全球风靡》的主打歌《连卡佛小姐》唱的就是这种“其实我内心很简单，只想要不一般”的渴望。
但这种渴望并没有获得应有的尊重，相反，它让尚雯婕付出了惨痛的代价。事实上，如果只从宣传的角度考虑，团队一次次将尚雯婕推向“时尚”和“古怪”的边缘，本应利大于弊。就像LadyGaga，利用大众对常规审美的厌倦，制造冲突，制造一种众口铄金而我自巍然的局面，然后靠作品一举击溃所有的负面攻击。可惜的是，彼时的尚雯婕，在满足了所有条件的情况下恰好缺少一个有力道、有底气、有品质的回旋踢，她单薄的作品难以支撑由造型填充的巨大头颅，所以不出意外的，她只停留在了“雷”，而并未晋身成“帝”。
作为转折点，2011年的概念专辑《in》恰逢其时。这张在包装上极简的唱片实则异常丰满，而尚雯婕以此为原点，正式将原创、电子、唱作与时尚统一成了她的“固定品格”；也是从这时起，她放弃了对怪异造型的挑战，转而驾驭那些注重质地、线条和拼接的高端品牌。《in》的宣传期内，记者采访尚雯婕，她对早些年的尝试报以一笑，“说白了，总有一部分人要去做疯子的。”她强调“自己是一个活在精神世界里的人”。
